La théorie musicale et la composition permettent de mieux comprendre la musique, autant dans son interprétation que dans sa création.
La connaissance de la théorie musicale améliore votre capacité de déchiffrage en vous aidant à reconnaître les motifs, comprendre les progressions harmoniques et anticiper la structure d’une pièce.
La composition vous permet de mettre ces connaissances en pratique en créant vos propres mélodies, harmonies, rythmes et formes musicales.
La compréhension de la structure musicale aide à apprendre et à mémoriser les pièces plus rapidement, tout en donnant des outils concrets pour construire et développer vos propres idées musicales.
L’étude de l’harmonie, du rythme et de la forme enrichit également votre capacité d’expression, que ce soit dans l’interprétation d’une œuvre ou dans la création d’une composition originale.
Ensemble, la théorie et la composition vous aident à comprendre comment la musique est construite, à développer votre oreille et votre créativité, et à acquérir une méthode plus complète pour penser, interpréter et créer la musique.
Notre Professeure de Théorie
Adalyat Issiyeva, PhD
Adalyat Issiyeva est titulaire d’un baccalauréat en musique du Conservatoire d’État d’Almaty et a terminé sa maîtrise et son doctorat à l’Université McGill. Passant d’une approche ethnomusicologique (“Philosophical and Religious Aspects of Uighur Muqam”) à la musique ancienne d’Europe occidentale, sa recherche de maîtrise, “Ostinato Motets by Josquin des Prez”, a porté sur le symbolisme des nombres et les techniques de composition dans la musique de la Renaissance. Elle a terminé sa thèse de doctorat intitulée “Russian Orientalism : From Ethnography to Art-Song in Russian Nineteenth-Century Music” (L’orientalisme russe : de l’ethnographie à la chanson d’art dans la musique russe du XIXe siècle) en 2014. Ses études ont été financées par des bourses du Conseil de recherches en sciences humaines du Canada (CRSH), du Fonds de recherche du Québec – Société et Culture (FRQSC) et de l’École de musique Schulich de l’Université McGill. Elle a publié des articles dans plusieurs revues et recueils d’articles. Son livre Representing Russia’s Orient, publié par Oxford University Press, a reçu un prix CHOICE Outstanding Academic Title pour 2021. Il explore les implications politiques des chansons d’art russes du XIXe siècle avec des sujets orientaux, et a été décrit par le critique Richard Taruskin comme une “évaluation critique des chansons d’art orientalistes de compositeurs célèbres, et une généreuse anthologie de spécimens rares”, abordant le sujet “avec une profondeur et une acuité sans précédent”. Ses recherches les plus récentes portent sur la formation, réglementée par l’État, des identités musicales des minorités ethniques sous le régime stalinien.
Notre Professeur de Composition
Alexandre Pozdnyakov, D. Mus., Ph. D.
Compositeur et pédagogue, Alexandre Pozdnyakov possède plus de 25 ans d’expérience dans l’enseignement de la musique. Il a enseigné pendant sept ans à l’Université de Montréal et pendant cinq ans à l’Académie russe de musique Gnessine, ainsi que dans plusieurs écoles de musique à Moscou et à Montréal.
Il est titulaire d’un doctorat en musique, composition, de l’Université de Montréal et d’un diplôme en composition de l’Académie russe de musique Gnessine. Il détient également un doctorat en philosophie.
Alexandre est lauréat de plusieurs concours et distinctions, dont un premier prix au Premier concours panrusse des jeunes compositeurs, le prix Clément-Morin, une bourse de l’UNESCO, ainsi que les bourses de la Fondation Mstislav Rostropovitch et d’Alexandre Glazounov (Munich).
Dans son enseignement de la composition, Alexandre met l’accent sur le développement de la créativité et de la voix personnelle de chaque élève. Le travail part d’une idée musicale — une mélodie, un motif, un rythme ou une image — que l’élève apprend progressivement à développer en une œuvre complète. L’harmonie, la forme, le contrepoint, la texture et les autres outils de composition sont abordés en fonction des besoins de chaque projet.
Les cours s’adressent aux jeunes et aux adultes, débutants ou plus avancés, qui souhaitent découvrir la composition, développer leur créativité musicale ou approfondir leur écriture. Une méthode unique est également proposée pour les cours de composition en petits groupes, permettant aux élèves de développer leur créativité tout en apprenant les uns des autres.
Durée et tarification des cours de théorie et composition :
L’académie offre des cours en groupe d’une heure et nous proposons deux durées des cours individuels: 45 minutes et 60 minutes.
Les tarifs sont les suivants :
Prix | Durée |
|---|---|
45$ | 45 minutes |
55$ | 60 minutes |
25$ | 60 minutes – En groupe |
